دندانپزشکی و سینما (۱)

 

مروری بر چند فیلم سینمایی که دندانپزشکان را موضوع داستان خود قرار داده‌اند

بنا داریم رد و پای دندانپزشکی و دندان‌پزشکان را در میان فیلم‌های سینمایی پی بگیریم و فیلم‌هایی را که شامل نقش‌هایی کوتاه یا اصلی از یک دندانپزشک هستند معرفی کنیم. اولین بخش این مطلب پیش روی شماست:

شهر ارواح، داستان دندانپزشکی که روح‌ها دست از سرش برنمی‌دارند!
شهر ارواح (متروکه) (Ghost Town) فیلمی کمدی به کارگردانی دیوید کوئپ، ساخته سال ۲۰۰۸ در آمریکا است.

این فیلم، زندگی یک دندانپزشک بداخلاق و منفی‌نگر را به تصویر می‌کشد که از همه دوری می‌کند و هر چه دم دستش است در دهان بیمارانش می‌چپاند تا آن‌ها را ساکت کند؛ اما بعد از یک اتفاق با ارواح هم‌صحبت می‌شود!

این دندانپزشک که برترام پینکاس نام دارد و ریکی جرویس نقش او را بازی می‌کند، برای کولونوسکوپی به بیمارستان می‌رود؛ اما دکترش را که یک زن است مسخره می‌کند و می‌خواهد او را به‌جای بی‌حسی، کاملاً بی‌هوش کنند. همین باعث مرگ ۷ دقیقه‌ای او می‌شود و وقتی به هوش می‌آید، متوجه می‌شود می‌تواند ارواح را ببیند و با آن‌ها صحبت کند. ظاهراً او تنها شخص در نیویورک است که این قابلیت را داراست، چرا که وقتی ارواح از بدن سایرین می‌گذرند، آن‌ها فقط عطسه می‌کنند! اما هریک از آن‌ها از پینکاس درخواست‌هایی دارند که کارهای ناتمامشان را به پایان برساند.

داستان با درخواست فرانک هرلیهی، مرد ثروتمندی که مرگی همزمان با پینکاس داشته ادامه پیدا می‌کند. او از این دندانپزشک می‌خواهد همسر بیوه‌اش را از ازدواج با یک مصرشناس و وکیل حقوق بشر منصرف کند و قول می‌دهد در عوض روح‌ها را از دکتر دور کند.

بیشتر منتقدان این فیلم را مثبت ارزیابی کرده‌اند.

روایتی از زندگی شغلی یک دندانپزشک تایلندی در فیلم «سندرم‌ها و یک قرن»
سندرم‌ها و یک قرن، فیلمی درام به کارگردانی آپیچاتپونگ ویراستاکول، کارگردان تایلندی، داستان زندگی یک زن پزشک و مرد دندانپزشک و روابط انسانی آن‌ها را در محیط بیمارستان نمایش می‌دهد.

این فیلم که به دونیمه تبدیل شده، تکرار اتفاقات مشابه، در دو فضای متفاوت با ۴۰ سال فاصله زمانی است که نتایج متفاوتی را رقم می‌زنند. نیمه اول فیلم در بیمارستانی در مناطق روستایی تایلند و نیمه دیگر در مرکز پزشکی بانکوک در فضایی مدرن می‌گذرد.

در نیمه اول، بانوی پزشک جوان و متینی را می‌بینیم که بیمارش به او ابراز عشق می‌کند؛ اما در نیمه دوم، این پزشک یک زن خجالتی است که بیمار قصد برقرار کردن روابط دوستانه‌ای را با او دارد. دندانپزشک این داستان هم با یکی از بیمارانش که یک راهب است دوستی نزدیکی دارد که بر محور علاقه مشترک آن‌ها به موسیقی می‌چرخد.

سندرم‌ها و یک قرن در اصل روایتی از دو زندگی است که نتیجه‌گیری از آن برعهده تماشاگر گذاشته شده است. ویراستاکول می‌گوید قصد داشته در این فیلم، پدر و مادرش را که پزشک و دندانپزشک بودند و کودکی خود را که در فضای بیمارستان خن کائن گذشته نمایش دهد؛ اما قصه از منظور اصلی او منحرف شده است. این فیلم ۱ ساعت و ۴۵ دقیقه‌ای، سال ۲۰۰۷ ساخته شده و در جشنواره‌های مختلفی از جمله جشنواره فیلم نیویورک، تورنتو، لندن، ونکوور، شیکاگو، هنگ‌کنگ، ونیز و ده‌ها جشنواره فیلم دیگر به نمایش درآمده است.

داستان زندگی دو دندانپزشک افسرده آمریکایی در فیلم «بر من حکمرانی کن!»
بر من حکمرانی کن، فیلمی درام به کارگردانی مایک بایندر در سبک زوج هنری است که داستان زندگی دو دندانپزشک افسرده آمریکایی را نمایش می‌دهد.

در این فیلم که سال ۲۰۰۷ به نمایش درآمده، دکتر چارلی فاینمن (با بازی آدام سندلر) همسر و سه دخترش را که در حادثه ۱۱ سپتامبر مسافر هواپیمای ربوده شده بوده‌اند از دست می‌دهد و از کارش استعفا می‌کند. او بعد از گذشت ۵ سال و در حالی که در افسردگی به سر می‌برد، هم‌اتاقی قدیمش، دکتر آلن جانسون (با بازی دان چیدل) که دندانپزشکی سخت‌کوش و خانواده دوست است را ملاقات می‌کند. به نظر می‌رسد او هر آنچه فاینمن از دست داده، یعنی شغل، خانواده و ثروت را در اختیار دارد؛ اما با این حال در زندگی حرفه‌ای و خانوادگی به شدت تحت فشار است و او هم نیاز به یک دوست مورد اعتماد دارد. فیلم با تلاش‌های دندانپزشک برای بهبود حال همکار افسرده‌اش ادامه پیدا می‌کند.

زندگی خصوصی دندانپزشکان، نمایش طنزآلود جنگ یک دندانپزشک بین پذیرفتن واقعیت و نصایح روزانه بیمار بدقلق
زندگی خصوصی دندانپزشکان، فیلمی درام با چاشنی طنز، روایتی از جنگ یک دندانپزشک بین افکار مالیخولیایی و رویارویی با واقعیت بی‌تعهدی همسرش نسبت به او است.

این درام که سال ۲۰۰۲ در آمریکا به کارگردانی آلن رودولف، براساس رمان عصر اندوه (The Age of Grief) نوشته جین اسمایلی ساخته شد، زندگی یک زوج دندانپزشک را به تصویر می‌کشد که با داشتن سه فرزند و یک خانه ییلاقی به انضمام خانه‌ای که در شهر دارند، خوشبخت به نظر می‌رسند. این دو مطبی را به کمک یکدیگر در نیویورک اداره می‌کنند.

دیوید هرست که نقش او را کمپل اسکات برعهده دارد، سخت تلاش می‌کند نظم و نسخ زندگی‌اش را حفظ کند؛ اما رفتارهای همسرش دانا (با بازی هوپ دیویس) باعث می‌شود به او مشکوک شود و سرانجام شک‌اش در مورد همسرش تبدیل به یقین می‌شود. شوک ناشی از رویارویی با این واقعیت، باعث می‌شود او دچار توهماتی شود و در کابوس‌های روزانه خود، با یکی از بیماران بدقلقش هم‌کلام می‌شود و از او نصیحت‌هایی می‌شنود.

این فیلم که با چاشنی طنز همراه شده، به جشنواره‌های زیادی از جمله کن و ساندنس راه یافته و «حلقه منتقدان فیلم نیویورک»، دو جایزه بهترین بازیگر زن و بهترین فیلم‌نامه را به آن اعطاء کرده‌اند.

«یک مرد جدی» با بازی دندانپزشکی که معنای زندگی را در دندان بیمارش جستجو می‌کرد!
یک مرد جدی (A Serious man) یک فیلم کمدی محصول سال ۲۰۰۹ آمریکا به‌کارگردانی، نویسندگی و تهیه‌کنندگیِ برادران کوئن است.

این فیلم با نگاهی فلسفی، داستان زندگی افرادی را بیان می‌کند که به دنبال سؤال‌های بی‌جواب خود هستند. نقش اول آن، لری پدر یک خانوادهٔ طبقهٔ متوسطِ یهودی در سال ۱۹۶۷ است. زندگی او به‌عنوان یک پدرِ سختگیر خانواده به‌آرامی پیش می‌رود؛ اما ناگهان سیلی از مشکلات بر زندگیِ او جاری می‌شود و با خود فکر می‌کند حتماً زیر و رو شدن زندگی‌اش باید معنایی داشته باشد. او سراغ یک خاخام می‌رود و او هم داستان دندانپزشکی به نام سِسمن را برایش نقل می‌کند که پشت دندان بیمارش کلماتی عبری می‌بیند که به نظرش می‌آید جملات «کمکم کن! نجاتم بده!» باشند. سسمن که دندانپزشک بسیار باتجربه‌ای است، به دنبال پیدا کردن معنای این جملات در تجربیاتش می‌گردد.

«یک مرد جدی» فیلم تحسین شده‌ای است که در جشنوارهٔ فیلم تورنتو اکران شد. بلافاصله به‌مذاقِ منتقدین خوش آمد و یکی از ۵ فیلم برتر جشنواره در سه رشتهٔ کارگردانی، بهترین فیلم و فیلم‌نامه معرفی شد. این فیلم در اسکار و گلدن گلوب هم کاندیدای جوایزی شد که البته آن‌ها را دریافت نکرد.

منبع:دندانه